Flamingo Mini : déconstruite par des professionnels

Nous avons demandé à trois professionnels de différents secteurs quels avantages Flamingo Mini peut apporter à un projet de design d’éclairage, quels types de défis techniques elle peut résoudre et comment sa luminescence apaisante peut améliorer l’atmosphère d’un espace.

De la silhouette délicate de Flamingo Mini se dégage une sensation d’extrême légèreté. Dans quels environnements intérieurs cette impression de légèreté visuelle peut-elle s’avérer particulièrement appréciable d’un point de vue visuel ? Quels types de styles d’intérieur Flamingo Mini complète-t-elle ?

« La simplicité de la forme de Flamingo Mini permet de l’intégrer dans des intérieurs aussi bien modernes que traditionnels. Quand la matérialité s’efface, la forme et la délicatesse de la lampe prennent toute leur importance. Je le vois bien dans les secteurs résidentiel et hôtelier en raison de sa simplicité et de son élégance discrète. » Jeremy Fielding | Business Development Director et Key Account Manager d’Atrium Ltd.

« Flamingo Mini offre une sensation de légèreté qui va à merveille avec un style minimal, comme l’esthétique sobre de l’Europe du Nord. Le style scandinave se fonde sur une palette de couleurs neutres, dans laquelle les tons de blanc sont à l’honneur, suivis par le beige, le crème et le bois clair. Les heures de lumière naturelle sont limitées, il est donc nécessaire de créer des environnements qui compensent ce manque de lumière naturelle, un besoin que comblent les caractéristiques esthétiques et techniques de Flamingo Mini. » Laura Berni | Architecte et designer d’intérieur | Co-fondatrice de Lascia la Scia, Milan

« De par ses qualités sculpturales, graphiques et poétiques, La Flamingo Mini s’exprime très bien dans des intérieurs contemporains pour l’épure et le côté avant-gardiste qu’elle apporte ainsi que, à mon sens, dans un intérieur plus classique, pour sa discrétion. Sa déconstruction lui permet de ne pas s’imposer visuellement en créant de dissonance avec son environnement. » Sandra Biaggi | Designer freelance d’environnements et d’événements, Paris

Le design déconstruit de Flamingo Mini sépare une source lumineuse LED de plusieurs strates de diffuseurs en polycarbonate translucide. La lumière est projetée sur chaque abat-jour au lieu d’entourer la source. Quel est l’effet de la déconstruction de ce design sur l’expérience du spectateur ?

« Le fait d’extraire de la source du corps du luminaire crée la belle illusion que les diffuseurs flottent et attire le regard vers eux. En fonction de la hauteur de montage et de l’angle de vision, les diffuseurs peuvent être perçus comme étant soit discrets, soit dominants, au sein de l’espace intérieur. » Jeremy Fielding | Business Development Director et Key Account Manager d’Atrium Ltd.

« Comme on ne perçoit pas la source lumineuse, cela nimbe ce luminaire de magie. La lumière éclaire uniformément les diffuseurs et crée une atmosphère intime et concentrée. » Laura Berni | Architecte et designer d’intérieur | Co-fondatrice de Lascia la Scia, Milan

« L’avantage du système d’éclairage par réflecteur, c’est la douceur de la lumière émise, mais aussi l’aspect magique, mystérieux voire intriguant que cela suscite chez le spectateur. Cela participe grandement à la poésie et à l’élégance de la lampe. » Sandra Biaggi | Designer freelance d’environnements et d’événements, Paris

La LED fonctionne comme un projecteur, dirigée vers le haut pour produire des nappes ambiantes de lumière indirecte, ou vers le bas pour un éclairage plus ciblé. Quel type d’atmosphère ou d’ambiance Flamingo Mini crée-t-elle ? Pour quelles activités spécifiques pourrait-on utiliser Flamingo Mini ?

« Grâce à la possibilité de contrôler la distribution de la lumière qu’offre l’installation, elle assure un éclairage général pendant la journée et s’adapte à une distribution à la fois plus générale et plus ciblée lorsque l’ambiance doit changer. Dans le secteur de l’hôtellerie et de la restauration, elle peut procurer une bonne flexibilité tout au long de la journée et de la soirée, au gré des besoins d’éclairage. » Jeremy Fielding | Business Development Director et Key Account Manager d’Atrium Ltd.

« La lampe stimule la concentration. Elle évoque un sentiment contemplatif et méditatif : je peux la regarder sans ressentir de gêne. Elle convient à un environnement dans lequel j’ai besoin de lumière, mais, comme elle est réfléchie, cette lumière n’est jamais gênante. Une lampe de table à manger, une liseuse dans un coin à côté d’un fauteuil, dans une pièce où je fais du yoga, dans un bureau ou dans un couloir. » Laura Berni | Architecte et designer d’intérieur | Co-fondatrice de Lascia la Scia, Milan

« En produisant de la lumière indirecte, on a une unité plus naturelle et fonctionnelle dans l’éclairage. On peut ainsi partager des moments conviviaux à plusieurs, tels des repas, des discussions, des moments de travail… avec un éclairage plus ciblé vers le bas, se créent des zones comme des bulles, plus intimes, qui peuvent davantage composer un espace. » Sandra Biaggi | Designer freelance d’environnements et d’événements, Paris

Les diffuseurs se déclinent en différentes formes et tailles que l’on peut assembler pour obtenir des arrangements uniques. Pouvez-vous donner quelques exemples de défis en matière de design d’éclairage que cet aspect compositionnel pourrait résoudre ?

« La plupart des luminaires décoratifs sont unidimensionnels. La gamme de formes et de tailles offre une infinité de possibilités au designer. Elle permet de créer des espaces intimes au sein de grands atriums / volumes vides. La hauteur du produit remplit l’espace sans dominer l’intérieur et sans distraire des autres éléments. Les diverses tailles et positions des abat-jour permettent au luminaire de s’élever dans l’e